Dom Recenzije 11 najboljih zvučnih zapisa igara ikada

11 najboljih zvučnih zapisa igara ikada

Sadržaj:

Video: 30 Najboljih Besplatnih Igara za PC [Igre koje morate da igrate u 2020] // Escape Game Show (Studeni 2024)

Video: 30 Najboljih Besplatnih Igara za PC [Igre koje morate da igrate u 2020] // Escape Game Show (Studeni 2024)
Anonim

Prve video igre bile su potpuno tihe jer su se pokretale na računalima koja nisu imala nikakvih audio mogućnosti. Nolan Bushnell's Pong predstavio je zvuk jednadžbe, uz nezaboravno "blejanje" loptice za udaranje lopte, dok su Space Invaders iz 1978. ritmički marširali vanzemaljce kako bi povećali napetost.

Tijekom nekoliko desetljeća zvučni snimci igara dramatično su se razvili. Od jednokanalnih kretnji i udaraca Donkey Konga do orkestralnih remek-djela današnjice, kako su igre postale uglednije, tako i njihova glazba. Čak smo vidjeli koncerte uživo s punim simfonijskim orkestrima kako sviraju najomiljenije pjesme iz povijesti igara.

Ono što slijedi je proboj kroz povijest igara, odabir i odabir 10 igara koje su najviše postigle svojom glazbenom pratnjom. Neki su ozbiljni i veličanstveni, dok su drugi privlačni i smiješni. Kad god je to moguće, uključili smo YouTube veze za čitave zvučne zapise, ali najbolji način da doživite ovu glazbu je, naravno, u igri.

Kao i kod svih takvih popisa, i ova je vrlo subjektivna. Molimo, podijelite svoje komentare u komentarima.

  • 1 Grim Fandango

    Tim Schafer napravio je svoje kosti - bez namjere - ovom grafičkom avanturu iz 1998. godine koju je objavio LucasArts. Uz kosturnog putničkog agenta po imenu Manny Calavera, neponovljivi smisao za humor i jedinstvene lokacije učinili su ga klasikom. Glavni doprinos mjestu Grima Fandangoa u kanonu je swinging jazzovski rezultat Peter McConnell. Pjesme uključuju tradicionalne aranžmane u stilu noira s meksičkim procvatima, pa čak i klezmerom.
  • 2 Mega Man 2

    Mnogi glazbeni snimci iz 8-bitnog doba zvuče prilično lijepo danas - tehnička ograničenja NSZ-a učinila su zaista nemogućom glazbom zaista očaravajuću glazbu. Međutim, nekoliko je hrabrih duša uspjelo izvući nekoliko doista impresivnih zvukova iz ponizne mašine, od kojih su najpoznatiji Manami Matsumae i Takashi Tateishi na Mega Man 2. Pjesma za pozornicu Bubble Man i glazba za dvorac Dr. Wily neki su od apsolutnih najbolje u doba i još uvijek izdržati.
  • 3 Castlevania: Symphony Of The Night

    Jedan od najvećih japanskih skladatelja videoigara je Michiru Yamane, koji je prvenstveno bodovao titule programera Konami. Karijeru je započela 1987. s Nemesisom 3, ali njezin atmosferski rezultat za Castlevania: Symphony of the Night desetljeće kasnije učinio bi je superzvijezdom. Na zvučni zapis te igre utječe barokni klasik, ali također sadrži neke tvrdokorne rock brojeve kako biste bili pojačani dok lovite Drakulu.
  • 4 Sudbina

    Robna pjesma Roberta Princea za originalni Doom izmijenila je način na koji su skladatelji pristupili glazbi iz video igara. Inspirajući punk i heavy metal klasike Slayer, King Diamond, Metallica i drugih, Princeovi su pjesmi plamtjeli i nemilosrdni, izvlačeći svaki djelić agresije iz primitivnih zvučnih karata dana. Više atmosferskih staza pruža odmor od brutalnosti.
  • 5 Putovanje

    Atmosfersko putovanje Thatgamecompany je prva videoigrica koja je ikada dobila nominaciju za Grammy. Također pokazuje nevjerojatan potencijal za glazbu u interaktivnom mediju, mijenjajući svoj ton i intenzitet kao odgovor na djelovanje igrača. Glazba koju je sastavio Austin Wintory koristi violončelo kao glavni instrument, miješajući ostale zvukove dok igra napreduje. Wintoryju su bile potrebne tri godine da razviju svu Journeyevu glazbu i to pokazuje.
  • 6 Ulice bijesa 2

    Z80 zvučni čip Sega Genesis bio je premali u odnosu na suparnički Super Nintendo, ali pravi umjetnik može napraviti nešto prekrasno čak i s najgorim instrumentom. Skladatelj Yuzo Koshiro zapravo je programirao svoj vlastiti audio programski jezik za Streets of Rage 2, a krajnji rezultat bio je ozbiljan udarni set melodija koji su crpili inspiraciju iz Detroit techna i breakbeata. To je bilo 1992. godine, prije nego što je ostala industrija igara uhvaćena u tehno.
  • 7 Sjena Kolosa

    Izvanredna igra PlayStation 2 Fumito Ueda djeluje grozno i ​​privlačno, te postavlja igrača u ulogu neimenovanog čovjeka sa ciljem da uništi desetak masivnih zaluđenih zvijeri. Soundtrack savršeno nadopunjuje neplodni krajolik u kojem se nađete lišen bilo kojeg drugog čovjeka. Skladbe Kow Otani, pjesme se izmjenjuju umirujuće akustične gitare za putujuće nizove i bombastične, s vremena na vrijeme disonantne orkestracije za sukobe s Colossi.
  • 8 Final Fantasy VI

    Kada stvarate veliku priču epskog opsega, potreban vam je zvučni zapis. Gotovo je nemoguće misliti na Final Fantasy VI, najveći RPG 16-bitne ere i jedan od najboljih svih vremena, bez svog Nobuo Uematsu rezultata. Zvučni čip Super NES-a gurnut je do krajnjih granica čiste raznolikosti pjesama koje igra treba, od pokretačke dramatične bosove melodije „Odlučna bitka“ do tužne operne scene.
  • 9 Šteta katamara

    Dobar dio uspjeha ovog duhovitog kultnog klasika iz 2004. godine može se pripisati njegovom potpuno jedinstvenom zvučnom filmu, koji je nastao pod vodstvom Yuu Miyakea. Igra je sadržavala brojne dojmljive brojeve koji su vam se zabijali u glavu dok ste igrali, uz mješavinu jazza, sambe i tradicionalnijih elektronskih zvukova. Velika upotreba vokala u soundtracku bila je tada vrlo neobična i dodala je pop kulturnoj privlačnosti.
  • 10 Hotline Miami

    Malo vjerojatni indie hit Hotline Miami izbacio je svirače u tmurni svijet ubojstava i mayhem, a glazba je bila savršena pratnja. Pjesme je doprinijelo devet različitih umjetnika koji su svi radili u venu tehno nadahnut 80-ih, ali zastakljen modernom. Programeri Devolver Digital shvatili su da imaju pogodak na rukama i pustili su cijeli set besplatno prije nego što je igra izašla. Prešanje vinila pojavilo se i 2014. godine. Naš biraj hit vjerojatno je "Miami" Jasper Byrne.
  • 11 Chrono Cross

    Pojava igara temeljenih na diskovima značilo je da se glazba sa zvučnog zapisa sada može čuti u zvuku CD kvalitete, a skladatelji su to u potpunosti iskoristili. Iako je Chrono Cross poprilično osrednja uloga za igranje uloga, soundtrack kojeg je napisao Yasunori Mitsuda nadaleko je cijenjen kao jedna od najraznovrsnijih, uzbudljivijih zbirki glazbe ikad čutih u igri. Traje više od tri sata, pjesme su skladno i svirane, a „Lost Pieces“ je ugledan favorit.
11 najboljih zvučnih zapisa igara ikada