Video: UFC 241: Weigh-in Faceoffs (Studeni 2024)
Prošle godine Tribeca Film Festival prikazao je Side By Side , dokumentarni film Keanu Reevesa koji je ispitivao je li prelazak s filmskog na digitalno filmsko stvaranje neizbježan i / ili poboljšanje. U svojevrsnom nastavku ove godine, grupa filmskih stvaralaca s unosima u Tribeci raspravljala je o zaslugama rada u svakom mediju.
Svi su se nedavno suočili s filmom nasuprot digitalnoj odluci za sebe. Trojica panelista - redateljica Pretty One Jenny LaMarque, producentica Run and Jump Tamara Anghie i voditelj filma Birder's Everything Rob Rob Meyer - prikazivali su filmove snimljene u digitalnom obliku, dok je redatelj Bluebird- a Lance Edmands snimio film, ali je svoj film snimio digitalno.
Digital je na prvi pogled bio odvratan za većinu snimatelja. Prvi digitalno snimljeni filmovi koje je La Marque vidio bili su Komadi travnja i Tadpole . "Sjećam se da sam mislila da izgledaju stvarno loše", smijala se, "ali voljela sam filmove tako da su mi se nekako otvorili."
Ploču je moderirao Peter Brogna. Panavision se uvelike smatra vodećim proizvođačem filmskih kamera i ušao je u digitalno područje 2002. godine s Panavision HD-900F koji se koristio za snimanje Star Wars Episode II: Attack of the Clones .
Blokbaster je bio prvi digitalni snimak filma koji se Anghie sjeća. Sjetila se pomislivši da se "jednostavno osjećala drugačije od prethodnih filmova… osjećala sam se više distancirano čak i od vjerovanja u to." Kad je uspoređivala digitalne i filmske ispise vlastitog Run and Jump , Anghie je rekla, "Mislim da je 35-mil. Tisak još uvijek mekan. To je gotovo neopisivo. Jednostavno ga osjećate."
Edmands je ukazao na filmove Dogme 95 kao što je Julien Donkey Boy iz Harmonyja Korineja kao pokazatelje kada je digitalni postao estetski izbor. Bez obzira jesu li filmaši shvatili da gledaju nešto snimljeno digitalno ili ne, ti su filmovi imali koristi od stila digitalnog. Gledajući uznemirujućeg Plesača u mraku Larsa von Triera, a da nije znao kako je snimljen, nakon toga je Meyer osjetio surovost i neposrednost digitalnog koji je radio za film.
Meyer je pokušao oponašati tradicionalne filmske scenske postupke pri korištenju digitalnih. Pucao je i na Arriflex Alexa. "Alexas među njima. Neki digitalni fotoaparati zaista se ponašaju poput filmskih kamera pa smo se svi samo pretvarali da snimamo 35 [-mm filma]", rekao je.
Edmands je rekao da ako namjeravate snimiti niskobudžetni film ispod milijun dolara (kao i on), morate se boriti za snimanje filma (što je i on učinio). "To mora biti dio vaše strategije od samog početka", rekao je. "Nikad se ne možete povući jer je to jedna od prvih stvari koje će ljudi pokušati čipirati."
Anghie i njezin direktor fotografije, koji su oboje ikad snimili film, stvarno su željeli koristiti film, ali nisu imali novca i, u svakom slučaju, njihova lokacija - Irska - više nije imala filmske laboratorije. "Koliko god sam htjela podržati snimanje filma, velika slika na kraju je diktirana u korist cjelokupnog procesa koji smo završili digitalno", rekla je.
U filmu LaMarque, glumica Zoe Kazan igra dva dijela, tako da je snimanje digitalno ubrzalo vrijeme snimanja filma, držeći je na prosječnoj dužini redovitog snimanja filma, za razliku od dvostruko dužeg snimanja. (Budžet je također problem.) Da bi filmu pružio više vintage, filmskog osjećaja, koristila je Super Baltar objektive iz 1950-ih. "Dalo nam je ovo lijepo umjetničko djelo", objasnila je.
Meyer je također koristio vintage leće - Cooke leće iz 1960-ih. "Pomalo je mekan i uzima malo ruba videa", rekao je, dodavši da je osvjetljenje također presudno u stvaranju mekšeg izgleda.
Anghie je uspjela objaviti nekoliko otisaka na 35-mm filmu jer su ga neki finansijeri zahtijevali kao dio rezultata. Jedan filmski otisak korišten je za projekciju Tribece koja se osjećala kao dar redatelju i kinematografu. "Ovo je naša svjetska premijera i stvarno su je željeli vidjeti na tiskanici od 35 mm, pa kako smo je ionako dobili, odlučili smo napraviti dodatni tisak za ovaj festival."
Meyer je rekao da preferira filmski ispis zbog kvalitete i pouzdanosti projekcije. "Nešto je u tome da imate otisak tamo gdje ste poput OK. Znam da će izgledati barem ovo dobro i znam da se ljudi znaju nositi s otiscima koji to rade već stotinu godina", rekao je. Nažalost, i LaMarque i Meyer nisu mogli imati 35-mm otiske svojih filmova jer su svaki postigli kraj svog proračuna.
Edmands je snimao na filmu, za koji je rekao da je doprinio opipljivom elementu filmu, i bio je dio njegovog "emotivnog osjećaja". Međutim, proračunska nevolja prouzročila ga je digitalnim putem. "Samo smo sve to raznijeli na ostalim elementima", rekao je. Edmands se nada da će jednoga dana postojati prilika za snimanje Bluebird-a na filmu. "Nadam se da kad izađe u svijet, negdje postoji neko old-school kazalište koje zahtijeva tisak filma."
